Un savoir faire unique à l’atelier Renais’Sable
C’est dans sa boutique éphémère, à Mansle-les-Fontaines, que Virginie nous accueille.
Abat-jouriste sable depuis quatre ans, cette artisane singulière nous ouvre les portes d’un monde minéral et lumineux qui n’appartient qu’à elle. Son métier ? Chiner, récupérer, éventuellement restaurer, les abat-jour pour ensuite dessiner, découper et colorer un motif avec un des sables de sa palette. Du naturel au coloré, Virginie nous offre un voyage unique entre minéral et décoration, dans son atelier Renais’Sable.
Qu’est-ce qui vous a donné envie de faire ce métier ?
J’ai toujours aimé créer de mes mains. Depuis petite, j’ai toujours fait des travaux manuels et un jour j’ai eu la chance de pouvoir faire des tableaux de sable. J’ai essayé différentes techniques, différents supports. J’ai beaucoup testé, beaucoup cherché et de fil en aiguille je me suis orientée vers les abat-jours.
C’est un métier que je n’ai jamais vu. Je connaissais d’autre manières de travailler le sable, par les tableaux par exemple, mais pas sur des abat-jours. Bien sûr, les abat-jouristes existent, mais cette particularité là, je ne l’ai encore jamais vu ailleurs. Nous ne devons pas être très nombreux à faire ça.
Quelle est la partie de votre métier que vous préférez ?
La révélation. Le moment où le travail est fini. J’aime monter l’abat-jour et allumer la lumière pour voir l’effet qu’elle donne à mon tableau. Le jeu de transparence, la lumière, le sable qui se révèlent une fois le travail achevé est toujours un moment agréable à découvrir.
Une anecdote particulière à nous partager ?
J’ai eu une commande, il y a quelques temps, pour un monsieur qui partait en retraite. Je lui ai fait une 4L avec ses initiales. Quand j’ai remis le travail fini, personnalisé, ça a été un moment très touchant puisque ce cadeau avait beaucoup de sens pour eux. En plus de sa valeur matérielle, il était imprégné d’une valeur sentimentale aussi grâce à sa personnalisation. J’ai pris beaucoup de plaisir à faire cette commande et encore plus à leur donner. C’est aussi vraiment une partie qui me plaît beaucoup : quand je remets la création et de voir les personnes touchées parce qu’elles voient leur prénom ou un élément qui symbolise quelque chose pour eux.
Où trouvez-vous l’inspiration ?
J’aime beaucoup la nature. Quand je me balade je trouve souvent plein de nouvelles idées. J’ai d’ailleurs déjà réalisé un abat-jour en sable à partir de quatre photos que j’ai faites dans la nature. Il existe tellement de thèmes, tellement de choses à exploiter que tout peut devenir une source d’inspiration. On ne s’en doute d’ailleurs peut-être pas mais l’abat-jour lui-même peut aussi être source d’inspiration. Tout est envisageable puisqu’une carcasse d’abat-jour peut faire ressurgir une idée qui n’ira qu’à lui. Et parfois on part sur une idée qui finalement va évoluer au fil du projet.
Une fierté à nous partager ?
J’ai eu la chance de voir mes créations portées et défilées sur un podium. J’ai participé, en 2026, au La Rochelle Fashion Show 5 qui présentait cinq créateurs atypiques. Il y avait notamment une plumassière, une fleuriste, un carrossier ou encore une pâtissière, qui présentaient des créations originales. Pour cette occasion, j’ai créé deux robes à partir de carcasses d’abat-jour. La première, longue, noire et blanche, accompagnée de son ombrelle, a illuminé la salle, au sens propre. Pour son entré, la salle a été plongée dans le noir et le modèle est entrée dans cette ancienne chapelle avec cette robe illuminée sur toute la jupe. La seconde, plus courte cette fois et très colorée a été travaillée à partir d’un abat-jour ovale. Pour celle-ci j’ai choisi le thème de la plume de paon, avec des tons bleus et jaunes. Je lui ai assorti un éventail et un chapeau qui, lui, a été travaillé recto verso. C’était une première pour moi et le défi s’est avéré très compliqué. En effet, un côté n’est jamais vraiment terminé par rapport à l’autre. Il faut toujours coller, recoller et décoller, ça a été très technique mais je suis très fière du résultat.
